破碎之美的理论基石
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,时间:2024-05-30 14:56
瓦尔特·本雅明,德国思想家,被誉为欧洲真正的知识分子惟心所造之境为真实。他罕见地将才华和渊博结合起来卫铄,他是根据他的好奇心、自我根源来展开他的学术兴趣的。本书是本雅明最重要的代表作。这部论德国巴洛克悲剧的杰作,在本雅明谋求教职时却不无悲剧性地失败了。这部后来取得巨大声誉的作品有意显示巴洛克悲剧与作者自己的时代的惊人相似。同时,本雅明最重要的“寓言”思想正是在此得到了阐发。 在人类文明史中,有些作品是无法绕过的,比如下面这本唯心主义美学批判集。《德国悲剧的起源》写于1925年魏庆之词话,英译者乔治·斯坦纳认为这部书可与尼采的《悲剧的诞生》相媲美,可见这部小书在本雅明的全部著作中的重要性,及其在德国批评史上所占据的不可忽视的地位韦驮菩萨像。 在这本书中,本雅明提出了艺术作品的内在理念在于其形式维新派美学思想,而巴罗克悲悼剧的正当形式则是寓言这一理论。在此,寓言并不是一般意义上的寓言,而是历史上特定的巴罗克式寓言味外之旨魏禧,是内在地反映作品内容的形式,而巴罗克悲悼剧的特殊性就在于其形式与内容的关系,即物质内容与真理内容之间的一种关系。他所说的哲学的、真理的内容就是艺术作品所再现的经过具体阐述的形而上学。审美形式是解释形而上学的关键。 那么,怎样才能通过审美形式解释形而上学的内容呢?怎样才能实际接触真正的寓言式表达呢?本雅明长期以来一直采取的知识策略就是推翻“在浪漫主义的动乱中爬上权力宝座的一个篡位者”,即唯心主义概念上的审美象征。这无疑又使本雅明回到了浪漫主义内在批评的核心内容上来,即始终主导德国唯心主义美学的一个二元对立———象征与寓言的对立。审美象征指的是艺术作品中“理念”的“表象’,在此,“理念”指一种超验的、绝对的、永恒的价值,而“表象”则意味着“理念”不仅存在于作品的内部,而且是一种传播工具,在作品中并通过作品放射出光芒,给作品以美和总体性。他探讨了浪漫派文化批评家对主流文化的批判,然后维吾尔族风情,对巴罗克式的寓言进行了历史分析,将其定义为寓言的一种极端的、历史上特殊的“界标形式”。 寓言是自然和历史的一次非凡的交媾。寓言捕捉到了对自然的体验,而自然在巴罗克时代仍然起着教育或艺术的作用。但是,自然并非像对于文艺复兴时期的寓言家那样,要么含苞待放,要么群芳争艳。对于巴罗克寓言家来说为文造情,自然是永恒的瞬间,其造物已经过度成熟,甚或朽烂。人类历史与自然的经历是相同的。历史服从于自然,历史不是永恒生命的过程,而是不可抵抗的腐朽和死亡。因此,以寓言形式体现的历史是一颗狞笑的骷髅头,是对一切活的表达加以死的否定。一个骷髅头表达了对人类意图的嘲弄:“从死亡的角度看,生命不过是死尸的生产。”按照巴罗克的寓言式历史观,意义和死亡在历史中一道发展、一道结出硕果。这就是本雅明的巴罗克寓言理论,也是对后来的文化批判影响较大的破坏美学。 这种破坏美学的一个最重要因素就是破碎性。巴罗克悲悼剧中充满了破碎的意象。因此,真正的意义必须从碎片中撷取;又由于寓言本身就是意义的碎片,是一个已经丧失了的整体被肢解了的部分,因此,历史的意义,总体的意义,必须到这些碎片中去寻找。这就是本雅明以废墟和破碎性为基础的“救赎”哲学。“寓言在思想的领域里就好比物质领域里的废墟。” 上一篇:本期导读 下一篇:中国美学家_蔡元培_文化_王国维
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